KR

 새로운 Gongcha 2.0 SI 디자인은 공차의 차 전문 브랜드로서의 정체성과 글로벌 브랜드라는 점을 바탕으로, 동양에서는 차가 우려지는 색을 보고 홍차(紅茶)라고 하지만 서양에서는 찻잎의 색을 보고 블랙티(Black Tea)라고 하는 동서양의 차이에서 영감을 받았다. 같은 차를 바라보고 생기는 다양한 시선과 해석처럼 다양한 요소들을 멜팅(Melting)하여 디자인에 적용했으며 공차의 또 다른 아이덴티티인 펄은 작은 알갱이에서 시작해 큰 변화를 일으키는 빅뱅 현상처럼 느껴져, 공간에 플레이플(Playful)한 디자인 요소로 활용되었다.

공차 2.0 SI의 컨셉스토어인 선릉점은 ‘공차 속으로’ 라는 컨셉으로 ‘멜팅(Melting)’과 ‘플레이플(Playful)’이라는 두 가지 키워드를 통해 고객들에게 즐겁고 독특한 경험을 제공하고자 했다. 먼저, 파사드 디자인은 빨대를 반으로 자른 단면을 형상화하고 공차 레드를 사용해 고객들로 하여금 강렬한 시각적 인상을 받을 수 있도록 하고, 원형 게이트를 통해 빨대 속으로 들어가는 듯한 경험을 제공함으로써 브랜드 이미지를 입구부터 매장 내부까지 일관되게 체험할 수 있도록 설계하였다.

매장 내부 공간은 공차의 아이덴티티를 살리기 위해 멜팅한 다양한 요소들로 구성하였는데 먼저 동양에서는 다도 문화를 먼저 떠오르게 하는 차의 이미지를 캐주얼하게 접근할 수 있도록 커피의 방식과 차를 결합하였다. 이를 위해 기존에 전면에 배치되어 고객과의 소통을 막던 기기와 디스플레이들을 다른 곳으로 이동시켜, 고객과의 소통을 강화하는 커피바(bar) 방식처럼 구성하고 다양한 차를 우려내는 공정을 통해 콜드브루와 같은 특수한 차를 맛볼 수 있는 존을 구성하였다. 마감 또한 시각적으로 찻잎처럼 보이는 목모보드를 공차의 시그니처 컬러이자 홍차를 뜻하는 레드를 입혀 사용하고, 차가 우려진다는 동양적 해석을 통해 빨간색에서 백색으로 그라데이션 되는 마감을 메인바의 마감에 반영해 시각적으로 우려지는 차의 이미지를 형상화하여 두 마감의 조합이 동양적이면서도 현대적인 느낌일 수 있도록 하였다. 또한 시간대에 따라 차를 마시는 의미가 달라지는 점에서 착안하여 조명의 컬러와 조도가 바뀌는 특화존을 조성하여 낮과 밤, 그리고 주중과 주말의 공간의 이미지가 다르게 느껴질 수 있도록 하였다.

 공간 전체에는 펄 디자인 요소를 배치하여 활기찬(playful) 분위기를 조성했다. 천장 디자인은 펄이 퍼져 나가는 느낌을 주기 위해 메인바 상부의 원형 은경 바리솔을 중심으로 원형 조명 계획을 세웠고, 펄이 빨대 속으로 빨려 들어가는 모습을 모티브로 천장 펜던트와 가구의 스탠드 조명을 디자인하였다. 그리고 일부공간은 구 형태의 조명이 퍼져 나가는 느낌을 주도록 상부에 흑경을 두어 공간 전체에 조명이 떠있는 것처럼 연출하였다.

EN

 The new Gongcha 2.0 SI design is inspired by Gongcha’s identity as a tea specialty brand and global brand, and the difference between East and West, where tea is called black tea in the East based on the color of the brew, but black tea in the West based on the color of the leaves. Like the different perspectives and interpretations of the same tea, various elements were melted and applied to the design, and the pearl, another identity of Gongcha, was used as a playful design element in the space, as it feels like a big bang phenomenon that starts from a small grain and creates a big change.

 Seolleung, the concept store of Gongcha 2.0 SI, aims to provide a fun and unique experience for customers through two keywords, ‘Melting’ and ‘Playful’, under the concept of ‘Into Gongcha’. First, the façade design was designed to create a strong visual impression of the straw cut in half, using the color tolerance red to create a strong visual impression on customers, and to create a consistent experience of the brand image from the entrance to the inside of the store by providing an experience of entering into the straw through the circular gate.

 The interior space of the store is composed of various elements that were melted together to revitalize Gongcha’s identity. First, we combined the coffee method with tea to create a casual approach to the image of tea, which is often associated with tea ceremony culture in the East. To this end, the devices and displays that were previously placed in the front and blocked communication with customers were moved to other areas, organized like a coffee bar to strengthen communication with customers, and a zone where customers can taste specialty teas such as cold brew through the process of brewing various teas. In terms of finishes, we used wooden woolen boards that visually look like tea leaves in red, the signature color of Gongcha and the color of black tea, and reflected the finish of the main bar with a gradient from red to white through an oriental interpretation of tea brewing to visually form the image of brewing tea, so that the combination of the two finishes has an oriental yet modern feel. In addition, the meaning of tea drinking changes depending on the time of day, so we created specialized zones with different lighting colors and intensities to create a different image of the space between day and night, and between weekdays and weekends.

Pearl design elements were placed throughout the space to create a playful atmosphere. For the ceiling design, we designed a circular lighting plan centered on a circular silver barisol above the main bar to create the feeling of pearls spreading out, and designed ceiling pendants and furniture sconces with the motif of pearls being sucked into a straw. In some spaces, a black sphere was placed at the top to give the illumination of a sphere spreading out, creating the illumination to float throughout the space.